與殘疾人士一起創作的藝術家白雙全：只要你打開咗佢嘅世界，其實樣樣嘢都可能！

「藝術是將不可見的東西創造出來。」這句印在藝術館牆上的話，對一般人來說也許只是一句名言，對一班殘疾人士來說卻成了真實的體驗。藝術家白雙全近年將當代藝術連繫社福服務，先與殘障人士一起逛美術館，再跟他們一起作藝術創作，近日將成果化為展覽「藝／常」。他發現對於口語能力稍遜的服務使用者，視覺語言其實很幫到他們表達，用色和筆觸甚至更為自信，認為藝術能幫助他們開啟各種可能性。

長期圍繞社會時事進行創作的白雙全，2020年後創作主題轉向社福服務。由理念信息傳播，到個體相處經驗，他形容這是「由上而下」到「由下而上」的轉向。曾有三年時間每星期近距離觀察SEN（特殊學習需要）學生的日常，才了解到不能要求他們都坐下才「開始」，學習進入他們的處境當中，從他們長處和特性去設計創作的方向。後來他成立了「HASS Lab」，並與香港耀能協會開展合作項目。

▍在藝術館大叫 自由表現自己

服務對像主要是中樞神經系統創傷而致身體殘障的人士，包括肢體殘障、痙攣、智障、自閉症、中風等。在創作前，白雙全先帶院友到藝術館參觀。他留意到，殘障人士總害怕帶給人麻煩，在公眾場合時身體總是很拘謹。於是，他請院友們一起在藝術館做運動和大叫，藉此令他們覺得「其實可以表現自己」，打破在公眾空間中好像要遵守「唔知咩人畀你守嘅嘢」，然後就讓他們自由地參觀。

有一次在香港藝術館，來到一個只有一張凳的角落，牆上寫著畫家Paul Klee的名言：「藝術是將不可見的東西創造出來」。白雙全問大家看到甚麼，他們不僅看到凳和牆，有人看到光線、影子、塵埃，甚至問冷氣機聲，以至坐在凳上的人是否作品的一部分。這令他相信：「只要你打開咗佢嘅世界，其實樣樣嘢都可能。」藝術能將不可能的東西創造出來，而殘障人士本身有很多可能性，藝術則可幫助他們呈現其能力。

▍殘疾人士在創作中呈現的生命

這種能力也呈現在他們的創作中。他們曾以歌手姜濤的MV和墮海事件為題材創作，各人的筆觸大異其趣，有的畫得很仔細，也有畫得很簡約，各具特色。另外，有位參與者的作品更令他難忘：一個代表姜濤的笑臉，然後寫上：「人沒事就好了。白生，我祝你出意外，被人取材作藝術創作。」被「詛咒」白雙全反覺得：「我好欣賞呀！你明唔明？佢嗰種率直！」他欣賞對方表達自己感受，亦告訴對方願意接納他的意見。

展覽中一個角落名為「概念雜貨店」，結合各參與者的特點。女孩潔儀常有憂慮，白雙全引導她將憂慮寫在紙上，揉成紙球扔在一旁，化作「解憂紙球」，讓展覽的觀眾幫她「解開」憂慮。另一作品來自四嬌婆婆，因年老力弱，無法捏製陶瓷杯，但白雙全卻觀察到，婆婆不斷用手指沾水觸碰陶泥，展現鬆弛的狀態，於是記錄婆婆觸碰的時間製成標籤，將這份專注與安心呈現出來。還有被白雙全稱為「偉大藝術家」的李鈞輝，每天在碎紙中畫上人像，十多年來累積成一種「生命的重量」，在混亂中靠畫畫建立自己的生活節奏。

▍深深影響白雙全的「兩個天國」

白雙全對社會的關懷和對藝術的追求，原來深受他在教會成長認識的兩個「天國」觀念影響。「天上的天國」代表遙遠的、理想主義（Idealism）的完美想像，這種理念與藝術創作同出一轍：「你點樣將啲顏色tune到最準呢？就係其實嗰種極致。」第二個觀念「天國在人間」更意味令這個世界更接近理想的狀態，努力學習理解不同人的處境和限制，在這個處境中盡力而為。

對白雙全而言，他的藝術作品只是表徵，背後的意志、願望以及與生命的連結，才是當中的核心。教會曾經塑造他的價值觀，在他的心中種下種子，而藝術的環境，讓種子在有如溫室的空間浮現和成長。他形容自己是經歷洗禮和重生的基督徒，而洗禮後生命有著強烈的目標感，雖然後來沒再返教會，但這份目標感並沒有消失，只是「轉咗去另一種形式，achieve到我覺得ideal嘅嘢。」

文：LikHang

展覽詳情：
日期 Date｜2026.9.24 - 10.11
時間 Time｜每日 Daily 10:00 am – 9:00 pm
地點 Venue｜香港逸東酒店 Eaton HK

4/F Tomorrow Maybe：
① 尋常故事館
② 時光金曲隧道
③ 概念雜貨店
④ 感觸藝術區
⑤ 藝術進行中

G/F 酒店大堂 Lobby：
⑥ 微縮版「藝/常」展櫃

LG 美食廣場 Food Hall：
⑦ Eaton 姜濤灣